PRAMOGOS
SUSIJĘ STRAIPSNIAI
Kultūra2023 m. Balandžio 6 d. 10:28

Keturiasdešimtas „Resurrexit“ festivalis – muzika, viltį prikeliantis menas

Šiauliai

Gražina MontvidaitėŠaltinis: Etaplius.lt


263682

Jubiliejiniame, keturiasdešimtajame, festivalyje „Resurrexit“ klausytojai ir muzikos mėgėjai visą savaitę tarp šv. Velykų ir Atvelykio (balandžio 10–16 d.) turės galimybę mėgautis didinga ir pakilia chorine muzika, vargonų magija, tarptautinį pripažinimą pelniusių muzikos meistrų atliekamomis programomis ir akademikus bei muzikos teoretikus sutrauksiančia tradicine konferencija „Religinė muzika: menas, mokslas, praktika“. Festivalio naujovė – studijų kelionė (ang. Study tour), kurioje dalyvaus Lietuvos, Airijos, Kolumbijos, Vengrijos, Norvegijos, Kinijos jaunieji muzikai.

Visą savaitę jie aktyviai dalyvaus festivalio renginiuose, repeticijose, konferencijoje, diskutuos, susipažins su „Polifonijos“ darbo specifika ir pan. Gauti įspūdžiai ir žinios prisidės prie jų muzikinių, vadybinių ir kitų kompetencijų kėlimo bei paskatins pozityvų festivalio „Resurrexit“ reprezentavimą Lietuvoje ir užsienyje. Tačiau apie viską nuosekliai.


Muzikinės savaitės idėja kaip senosios muzikos festivalis 1978 m. kilo Sigitui ir Danutei Vaičiulioniams. Po daugiau nei dešimtmečio šis peraugo į Tarptautinės bažnytinės muzikos festivalį. Metams bėgant festivalyje drąsiau ėmė skambėti pasaulietinė, įvairesnių žanrų muzika. Nuo 2007-ųjų festivalis žinomas „Resurrexit“ pavadinimu, susietu su krikščioniškųjų šv. Velykų ir prisikėlimo temomis. Ištikimi festivalio lankytojai jau įprato, kad festivalyje, be senosios, taip pat skamba įvairių žanrų ir stilių akademinė, bažnytinė ir kamerinė muzika, atidarymo ir uždarymo koncertuose dažnas kelių chorų ar orkestrų dalyvavimas, reikšmingai prisidedantis išgaunant didingumo jausmą ir būtinas didelės formos reikšmingiems kūriniams atlikti.

RESURREXIT klausytoja. Linos Kodiakinos nuotr.

Didėjant festivalio apimtims plėtėsi ir jo geografija. Šiemetinis festivalis skambės keturiose pagrindinėse katalikiškose Šiaulių miesto bažnyčiose (Šiaulių Šv. apaštalų Petro ir Pauliaus katedroje, Švč. Mergelės Marijos Nekaltojo Prasidėjimo, Šv. Jurgio ir Šiaulių Šv. Ignaco Lojolos bažnyčioje), išsiplėsdamas ir į kitų miestų maldos namus bei rūmus – ukrainiečių liaudies dainų koncertą galės išgirsti klausytojai Pakruojo sinagogoje, o senosios muzikos programą ansamblis „Chiaroscuro“ atliks Renavo dvare, Mažeikių rajone.

Festivalio atidarymo koncerte (balandžio 10 d. Šiaulių Švč. Mergelės Marijos Nekaltojo Prasidėjimo bažnyčioje) skambės dvejos didingos, nepakartojamo grožio mišios, XIX a. sukurtos austrų ir Lichtenšteino vokiečių kompozitorių. Josepho Rheinbergerio mišios „Cantus Missae“ dedikuotos popiežiui Leonui XIII (popiežius nuo 1878 iki mirties 1903 m.). Mišias kompozitorius sukūrė netrukus po to, kai atmetė cecilianizmo idėjas, kurios skatino kompozitorius bažnytinėje muzikoje tolti nuo koncertinio stiliaus ir kurti išgrynintą muziką, tinkamą liturgijai. Šiandien šios mišios atliekamos kaip koncerto dalis, o dangišką Sanctus dalies sopranų melodiją yra girdėję daugelis internete sklandančių trumpų vaizdo įrašų ir memų mėgėjų.

Priešingai nei J. Rheinbergerio kūrinys, austro Antono Brucknerio mišios e-moll kurtos remiantis senąja bažnytinės muzikos tradicija, skiriant dėmesį grigališkajam choralui ir vietomis giedoti be instrumentų pritarimo, suteikiant kūriniui erdvės aidėti bažnyčių skliautuose. Tačiau mišios įdomios tuo, kad jas skirta atlikti mišriam chorui ir kompozitoriaus nurodytų pučiamųjų instrumentų sudėties ansambliui. A. Brucknerio mišios buvo skirtos Naujosios Linco miesto katedros, didžiausios Austrijoje, statybai paminėti. Šių dviejų įspūdingų mišių programą festivalio atidarymo koncerte atliks choras „Polifonija“, pučiamųjų instrumentų grupė, o muzikams diriguos savo šalyje bei tarptautinio pripažinimo sulaukęs, daugiabriaunis chorinės muzikos specialistas iš Vokietijos prof. Janas Schumacheris.

Kontrabosų kvartetas „Bass_4“

Atslūgus emocijoms ir entuziazmui po atidarymo koncerto, Šiaulių kamerinėje salėje „Polifonija“ (balandžio 11 d.) klausytojus pasitiks „Kontrabosų magija“ – programa, sudaryta iš garsiausių XVIII–XXI a. kompozitorių kūrinių, atliekamų jauno ir siekiančio laužyti standartus kontrabosų kvarteto „Bass_4“. Neįprastas kvartetas kvies į klasikinę, tango ir šiuolaikinę muziką, kaip ir į kontraboso galimybes, išgaunamų garsinių spalvų ir tekstūrų įvairovę, sužavėsiančią taktiliškumu, pažvelgti naujai, tad klausytojams šis koncertas turėtų atneši naujovių vėjo.

Kitą dieną (balandžio 12 d.) toje pačioje salėje skambės vokalo specialybės studentų ir absolventų kolektyvo „Baltic Solo Choir“ jaunatviški balsai, vedami choro įkūrėjo ir meno vadovo Egidijaus Kavecko dirigavimo, dirbusio su tokiais kolektyvais kaip mišrus choras „Bel Canto“ ar „Lietuva“ ir pelniusio aukščiausius chorinės muzikos prizus Baltijos šalyse su vokaliniu ansambliu „Balsai“. Mistiškai, ilgesingai ir jautriai skambančiai dvylikos dalių Ericko Whitacre‘o kompozicijai „Šventasis šydas“, atliekamai choro, pritars talentingi jaunosios kartos muzikai – violončelininkė Elena Daunytė ir fortepijono meistras Motiejus Bazaras.

Baltic Solo Choir

Kompozicija „Šventasis šydas“ atspindi kūrinio iniciatoriaus ir bendrakūrėjo, poeto Charleso Anthony‘o Silvestrio žmonos Julios kelionę kovoje su vėžiu, sudėtingas emocijas ligos metu, blėstančios gyvybės bei šydo tarp gyvenimo ir mirties plonumo apmąstymą, pasitelkiant poeto, jo žmonos ir kompozitoriau E. Whitacre‘o poeziją, užrašus bei laiškus, tad kompozitorius rekomenduoja klausytis kūrinio skaitant tekstus, nes jie lygiaverčiai muzikai. Pirmoje dalyje klausytojai išgirs Julios temą, atliekamą fortepijonu, o šydą, skiriantį gyvųjų ir išėjusiųjų pasaulius palaikys violončelės grojama do. Abu fragmentai lydės viso kūrinio metu, primindami apie šių pasaulių artumą.
Įpusėjus savaitei festivalio lankytojų vis dar lauks nemažai staigmenų. Viena jų – svečias iš Romos, vargonininkas Giampaolo di Rosa (balandžio 13 d.) prakalbins Šiaulių Švč. Mergelės Marijos Nekaltojo Prasidėjimo bažnyčios vargonus. Muzikas, kompozitorius ir meistriškas improvizatorius yra vargonavęs daugelyje Europos bažnyčių ir katedrų, tad pažįstamų vargonų skambesys, virtuozo prisilietimas ir tokių klasikų kaip Johano Sebastiano Bacho ar Franzo Liszto susitikimas viename koncerte žada nepakartojamą patirtį.

Giampaolo di Rosa

Vienas lengviausių ir pasaulietiškiausių koncertų festivalio programoje „Neapolio skonis“ (balandžio 14 d.) klausytojus kvies į kavinę-barą „Arkos“ bei sieks nukelti svečius į kavinės „Napulitana“ kuriamą gyvos muzikos, kvapų, skonių, pašnekesių ir miestietiško gyvenimo ritmo aplinką. Neapolietiškos muzikos atlikėjų kvartetas: vokalistas Pasquale Pirolli, pianistas Pasquale Cirillo, kontrabosistas Giuseppe Arena ir akordeonistas Mimmo Matania, koncerto lankytojams dovanos smėlėtų Viduržemio jūros krantų dvelksmą ir pietietiško temperamento jausmą – saulės išsiilgusių lietuvių svajonę.

O štai vienas didžiausių renginių šių metų festivalyje – tradiciją tęsiantis skambančių bažnyčių šeštadienis (balandžio 15 d.). Šiaulių Šv. apaštalų Petro ir Pauliaus katedroje Mišių metu giedos ir po jų koncertinę programą atliks Vilniaus arkikatedros bazilikos Šeimų choras (vadovės Eglė Čigriejūtė Strolienė ir Rita Nenėnaitė), Šiaulių Šv. Jurgio bažnyčioje taip pat Mišiose giedos ir po jų koncertuos choras „Langas“ (meno vadovė ir dirigentė Rita Kraucevičiūtė). Šiaulių Šv. Ignaco Lojolos bažnyčioje vargonuojant Robertai Daugėlaitei ir saksofonu pritariant Svajūnui Birgiolui, skambės kamerinio choro „Cantate Domino“ balsai (vadovas Rolandas Daugėla). Šiaulių Švč. Mergelės Marijos Nekaltojo Prasidėjimo bažnyčioje susirinkusieji galės išgirsti Chmelnyckio savivaldybės akademinio kamerinio choro (vadovas Ihoris Cmuras) programą „Penki Ukrainos dvasinės muzikos šimtmečiai“. Tokį vakarą norėtųsi mokėti pasidalinti į kelias dalis ir būti visuose koncertuose, tačiau kad ir kurį klausytojai pasirinks, sakralios erdvės ir choro balsų gausmo derinys suteiks daugiau džiaugsmo sielai nei liūdesio, praleidus kitus koncertus, juolab kad tuo pačiu metu sakralia chorine muzika skambės beveik visas miestas, tad iškilmingesnis už šį galėtų būti tik festivalio uždarymo vakaras.

Festivalio „Resurrexit“ savaitę vainikuos galingas uždarymo koncertas, sujungsiantis Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro chorą (vadovas Vladimiras Konstantinovas), svečius iš Ukrainos –Chmelnyckio savivaldybės akademinį kamerinį chorą (vadovas Ihoris Cmuras), Šiaulių valstybinį kamerinį chorą „Polifonija“ (meno vadovas ir vyriausiasis dirigentas Linas Balandis) ir Klaipėdos valstybinio muzikinio teatro simfoninį orkestrą (vadovas Tomas Ambrozaitis), o tokios tvirtos pajėgos sutelktos didingam ir sudėtingam keturių dalių giesmių ciklui, kurį sukūrė operomis garsus kompozitorius Giuseppe Verdi. Ciklas „Keturios šventos giesmės“ sudarytas iš keturių skirtingu metu parašytų giesmių, tačiau jos išleistos vienu rinkiniu ir šiomis dienomis dažniau atliekamos kaip bendras ciklas. Antroji koncerto dalis slepia intrigą ir ją išnarplios tik į festivalio uždarymo koncertą atvykę klausytojai, tačiau ir be to be galo įdomu išgirsti jungtinį chorą, muzikuojant kartu su orkestru masyviame renginyje, kur ir dalyvių, ir svečių kiekvienais metais būna gausu.

Festivalio vedėja – Nomeda Bėčiūtė. Linos Kodiakinos nuotr.

Kasmet festivalis siūlo nemažai įvairovės, naujovių ir kartu gracingai tęsia tradicijas. Viena tokių tradicijų yra mokslinė konferencija „Religinė muzika: menas, mokslas, praktika“, sutelkianti muzikos praktikus, žinovus, teoretikus ir istorikus bendram tikslui – dalintis ir tobulėti kartu.

Šių metų konferencijoje pranešimus skaitys Lietuvos muzikos ir teatro akademijos (LMTA) dėstytoja, Muzikos katedros vedėja doc. dr. Laima Budzinauskienė, Vilniaus Kalvarijų Šv. Kryžiaus Atradimo bažnyčios vargonininkė ir choro vadovė, taip pat savo karjeroje vargonavusi Vokietijos ir Olandijos bažnyčiose, Dovilė Savickaitė, LMTA dėstytoja, Vargonų ir klavesino katedros vedėja, Religinės muzikos centro Vilniuje vadovė ir Vilniaus Šv. Kazimiero bažnyčios vargonininkė Renata Marcinkutė Lesieur bei kiti pranešėjai, savo srities meistrai iš Lietuvos ir užsienio, pristatysiantys praeities kompozitorių ir kolektyvų veiklos analizę, pranešimus sakralumo teorijos, šiuolaikinių bendruomenės formavimo patirčių, atlikimo technikų ir improvizacijos bei socioekonominėmis temomis. Konferenciją moderuos vargonininkė, muzikologė ir pedagogė doc. dr. Eglė Šeduikytė-Korienė. Kupiną teorinių pranešimų dieną užbaigs praktinė mokytojos ekspertės Ingos Petrauskienės vedama meistriškumo pamoka, dalyvaujant Tarptautinių konkursų laureatui Radviliškio muzikos mokyklos jaunių chorui „Saulės vaikai“, tad konferencijos metu bus ką išgirsti ir patirti ir muzikos mėgėjams, ir profesionalams.

Keturiasdešimtas, klausytojų jau pamėgtas ir vertinamas festivalis kvies tikrumo ir sakralios muzikos išsiilgusius lankytojus susiburti, išklausyti ir iš kiekvieno renginio, kuris organizuojamas su begaliniu atsidavimu ir meile klausytojui, išsinešti dalelę šviesos širdyse bei žinojimą, kad prisikėlė –„Resurrexit!“.

Daugiau informacijos: https://fb.me/e/5NYyCRhVq

RESURREXIT

Reklama